MusiKa propose une saison complète et variée avec différents styles de spectacles: un concept nouveau s’adressant au public d’aujourd’hui dont les intérêts et la curiosité sont très diversifiés.

Curieuse et téméraire, cette nouvelle audience s’attache aussi à découvrir des domaines qu’elle connait moins.

Une saison pluridisciplinaire offre aux spectateurs la liberté d’assister un ballet, puis un concert classique ou de musique actuelle, puis un spectacle.

LE PROGRAMME

2020

2021

Kit Armstrong
Nadège Rochat
Fabrizio von Arx
Kammerorchester Basel

Dans Beethoven 250
19 novembre, Victoria Hall
Arcadi Volodos
28 février, Victoria Hall

Pablo Ziegler Trio
3 mars, Alhambra

Lévon Minassian & Dhafer Youssef
« Les Voix des Hautes Plaines »
14 mars, Alhambra

Paolo Fresu & Omar Sosa
Dans « Rencontres »
21 avril, Alhambra

Joseph-Maurice Weder & Cameleon Ensemble Amsterdam
« Prometheus Beethoven Project »
Avril, Le Salon

Elephant in the Black Box Dance Company
« Renaissance »
7 mai, BFM


Victoria Hall, 19 novembre 2020

Kit Armstrong – Nadège Rochat – Fabrizio von Arx & le Kammerorchester Basel  présentent le Triple concerto de Beethoven

Pour conclure un bel été certes singulier mais riche en surprises musicales, Musika ouvre sa saison 2020-21 avec un hommage à Beethoven et le grand final des célébrations autour des 300 ans du Stradivarius de Fabrizio von Arx.

Pour ce premier concert de la saison, Pierre-André Kranz réunit les musiciens qui se sont rencontrés lors des deux précédents projets, fine fleur de la relève musicale internationale, pour  s’attaquer à un monument de la musique classique : un concerto pour trois solistes qui requiert la plus grande virtuosité des interprètes.

Un moment qui sera magique et impressionnant,  inspiré par le passé, empreint du présent et résolument  tourné vers le futur.

     


Victoria Hall, 28 février 2020

Moment rare, du pianiste aux 40 concerts par an. Pas un de plus. En effet, Arcadi se retire chaque année pour découvrir son prochain programme. Il le laisse venir à lui, l’attend. Il prend le temps pour dompter le temps de chacune des œuvres choisies.

Depuis plus de 20 ans, Arcadi Volodos sidère le public lors de ses concerts. Maître d’une technique extraordinaire et sans faille, qu’il met entièrement au service de l’interprétation, Arcadi crée des univers propres à chaque compositeur, à chaque œuvre. Ses exécutions sont le résultat de longues réflexions sur les œuvres proposées, nourries de retours continuels qui évitent toute routine, déjà vu, débouchant toujours sur une surprise. Il cherche, dans ses propres mots « à enflammer le cœur du public, à l’emmener avec la musique sur des possibilités d’ascension insoupçonnées».

     


Alhambra, 3 mars 2021

Pour la première fois à Genève : PABLO ZIEGLER – l’artiste le plus important du Tango Nuevo et le successeur légitime d’Astor Piazzolla, dont il continue l’héritage.

20 ans déjà que ce trio exceptionnel se présente sur les plus grandes salles européennes et asiatique. En 2005, le trio reçoit un Latin Grammy est é à nouveau nominé au Latin Grammy en 2008. Insatiables, ils développent de nouveaux arrangements et compositions, créant de nouveaux standards pour le Tango Nuevo et laissant un public enthousiaste et subjugué. L’excellence artistique de ces trois musiciens, tous des maîtres dans leur domaine, font de ce trio une formation incomparable et unique en son genre, continuant les explorations entamées par leur maitre Astor Piazzolla.

Pablo Ziegler avec sa longue expérience du côté de Piazzolla, puis ses rencontres avec le meilleur du jazz et de la musique classique est un des musiciens les plus inspirants de sa génération. En tant que compositeur, arrangeur et musicien, il est une référence absolue. En 2018, il reçoit le Grammy Award Latin Jazz pour son album Solo. Quique Sinesi, interprète sensible et virtuose, est l’un des guitaristes les plus polyvalents d’Argentine, qui, en tant que compositeur de guitare classique, a déjà acquis une grande réputation. Walter Castro, personnage inséparable de la scène tango, en petites formations ou de grands ensembles.

Les musiciens seront en tournée avec le nouveau CD Desperate Dance.

    


Alhambra, 14 mars 2021

Représentant majeur de l’instrument arménien le duduk, Lévon Minassian est devenu une figure incontournable de la musique du monde. Invité par les plus grandes stars de la musique actuelle, Peter Gabriel, Sting, I Muvrini, Christophe Maé et feu Charles Aznavour, il compose les mélodies mélancoliques qui sont désormais omniprésentes tant sur le petit écran et au cine?ma. La musique que nous livre Levon Minassian appartient à cette sphère hors du temps et de la durée, ou? l’âme a besoin de se prolonger pour découvrir qu’elle en a encore une.

Dhafer Youssef est un maître du Oud, vocaliste et compositeur tunisien. De Tunis à New York en passant par Vienne, Dhafer rencontre de grands musiciens des origines les plus diverses. Sa musique est, depuis son premier opus en 1996, l’esprit même du multiculturalisme de la musique du monde.
La rencontre de ces deux musiciens hors-pairs est une première mondiale.


Alhambra, 21 avril 2021

Une rencontre: Du classique au jazz, aller-retour.

Musika présente pour la première fois à Genève, le fabuleux duo Paolo Fresu & Omar Sosa, le 21 avril à l’Alhambra.

Mêlant leur origine italienne et cubaine, ces deux musiciens de renoms, inégalables dans leurs domaines, on construit une une complicité artistique à l’occasion de leurs nombreux concerts communs au cours de ces dernières années. Un résultat éblouissant.

    

photo by José Torres García


Les Salons, avril 2021

Joseph-Maurice Weder, un des meilleurs pianistes Suisse de sa génération, se joint au Cameleon Ensemble Amsterdam, ensemble hollandais reconnu, formé par les premiers pupitres des orchestres du Concertgebouw, de la Haie et du Philharmonique de la Rotterdam, autour d’un programme original en hommage au grand compositeur composer Ludwig van Beethoven

Les musiciens proposent les transcriptions originales du 4ème concerto pour piano ainsi que de la symphonie Pastorale et l’Ouverture Promothée, œuvres incontournables de Beethoven. Les transcriptions sont contemporaines du compositeur (donc considérées originales) qui en avait connaissance. Au-delà de l’intéret purement historique de ces versions, il s’agit aussi de donner l’opportunité de présenter des œuvres majeures du grand répertoire à certaines structures plus petites.


BFM, 7 mai 2021

Succès inconditionnel de 2018, EBB revient à Genève avec “Renaissance”, nouveau spectacle autour du genre, de la féminité et de l’amour.

Elephant in the Black Box Dance Company a été créée en 2013 sous la direction artistique de Jean-Philippe Dury. La compagnie regroupe des artistes au parcours international et issus des grandes scènes de la danse mondiale. Élégance, rigueur et excellence sont les valeurs sur lesquelles Dury développe une diversité de propositions artistiques.

Elephant in the Black Box Dance Company parie sur les chorégraphes contemporains, accueillant des créateurs transversaux et émergents qui défendent les valeurs de la compagnie. Leur style est basé sur une scénographie contemporaine qui permet à la fois de revisiter les célèbres ballets classiques et de répondre aux préoccupations actuelles.